按照兰斯的构思，“水果硬糖”依旧将会以海莉作为主角、杰夫作为配角，呈现出一台二人转的好戏。但整部电影的表演重心却会压在杰夫的肩头。
尤其是杰夫从猎人身份转变为猎物之后，情绪的变化将会成为牵动着故事主线的发展，从一开始的极度否认，杰夫需要让观众对他的处境感到同情，让所有人相信他的清白，认为海莉不过是一个妄想症的疯子；到秘密被发现之际的羞愧、堂皇、愤怒，此时要求将观众的愤怒推向极致，杰夫的反应更是刺激了观众的情绪，观众必须站在海莉这一边，甚至是恨不得亲自动手执行惩罚，这一段也是最为困难的部分，在短时间之内必须将情绪引爆，杰夫的嘴脸将决定成败。
随后海莉开始执行阉割，杰夫完全就是砧板上的肉，没有反抗能力，这也导致了观众对杰夫的情感开始变得错杂，一方面因为他恋/童/癖的身份而感到愤怒，知道必须严厉惩罚这样的惯犯；一方面却又因为海莉的残忍和血腥而感到害怕，甚至似乎有些同情杰夫的处境。
进入故事后半段之后，杰夫开始尝试逃脱钳制，他一度获得了提前终止这场灾难的机会，“911”的号码只需要按下通话键就可以了，但他却选择了杀死海莉、掩盖事实，就好像他当初杀害了多娜一样。于是，他与海莉发生了肢体冲突。
在这一段之中，观众的情绪始终是摇摆不定的，时而站在海莉这一边，时而又无法对杰夫完全排斥。一直到结局的震撼来临，海莉和杰夫的处境将会让观众产生各自的反思，在观影结束之后思考才刚刚开始。猎物和猎人的位置真正地完成了变换。
可以说，杰夫需要令人厌恶，又令人同情，令人排斥，却又令人恐惧。这样一个角色，本身就错综复杂，而且剧本留给角色的表现空间十分有限，演员需要抓住每一个镜头、每一个转折、每一个细节将情绪带出来，不仅仅是表演功底，同时还需要表演气场。也许，仅仅只是一个眼神，就足以让观众折服。
“沉默的羔羊”里，安东尼-霍普金斯（Anthony-Hopkins）就奉献了这样的演出，仅仅二十一分钟的演出就摘下了奥斯卡最佳男主角的小金人，这也是影史出场时间最短的影帝得主。
在这部作品里，安东尼几乎没有多余的肢体语言，仅仅只是靠眼神和说话的神态来体现汉尼拔这个睿智优雅、风度翩翩的心理学教授兼吃人狂魔，即使是一言不发，安东尼的表演也充满了魅力，让观众对他有种复杂的感受，一方面希望他和美丽的女主角相互发生点什么，但另一方面又对他充满了恐惧，你永远猜不透他下一步会做什么。
这一形象也是电影史上最成功的角色之一。
当然，杰夫和汉尼拔还是有所不同的，汉尼拔是掌控主动权的那一方，所有观众的情绪始终握在他的手中；而杰夫则是被迫掌握主动权的那一方，而且在电影里还丢失了自己的主动权，观众对他的情绪是十分错综复杂的。
但不可否认的是，如果兰斯能够将这个角色按照预期写出来，杰夫无疑也将会是闪耀大屏幕的一个角色。
这让兰斯不由自主开始思考：如果由他来饰演这个角色，他会如何表演？
微微抬起眼睛，他试图却接触海莉的视线，但却慌张地垂下眼帘，可随即他又再次抬起眼睛，力作泰然地看向了海莉，试图用大人的成熟语气说服海莉将自己松绑。可是海莉却不打算给他辩解的机会，一步接着一步地逼迫着他，这让他有些慌乱，“恋/童/癖！”当海莉说出这个词汇时，他的瞳孔开始剧烈地震动着，内心最深处的秘密被揭开了一个角落，那种恐惧几乎让他想要钻入地洞里，迅速逃走。
不对，这样的表演方式太过肤浅，而且也太过明显，最重要的是，这也不符合杰夫的心理轨迹。
当秘密即将被揭穿时，杰夫的第一反应是懦弱，想要逃避现实，就好像逃避吉奈尔离开他的现实、选择了未成年儿童来作为避风港一般，此时他的第一个反应也是想要逃避。在这一刹那，他应该是疯狂的，回归性恋/童/癖患者的典型特征——冲动型犯罪。可不仅仅是疯狂，刹那间的疯狂之后，随之而来的应该是羞愧和恐惧，未成年儿童本来是他的避风港，此时却被发现了，那种怯懦几乎将他吞噬，彷佛整个人都即将崩溃，却又不得不武装自己。最后是否认，他下意识地否认，就好像拒绝承认吉奈尔已经不属于他一般，否认现实，但他的否认却显得心虚浮躁，犹如行走在高空绳索一般。
所以，一开始不应该是回避视线，也不应该是瞳孔震动。
倒吸一口凉气，他彷佛浑身的肌肉都僵硬住了，目不转睛地看着海莉，眼神突然一亮，可是没有来得及将情绪表达出来，他就垂下了眼帘，紧紧咬住了自己的牙齿，脖子上缓缓浮现的青筋可以看得出来他压抑的情绪，但随即他就低下脑袋，不自在地扭了扭身体，试图揭开身上的绳索，他的挣扎是如此无力，因为眼底的耻辱和懦弱正在占据他所有的心神，他根本没有心思去摆脱束缚，只是想要把秘密重新掩盖下去。
眼底蒙上了一层薄薄的水雾，恐惧、慌乱、胆怯、逃避、羞耻，错杂的情绪在雾气里缭绕，海莉的话语就犹如一把匕首般，一下，再一下的插在他身上，一点一点卸下他的伪装，这让他无法呼吸。
摇头，轻轻地、无力地摇着头，他试图调整一下呼吸，但却发现胸口塞住了一团棉花，根本没有办法呼吸新鲜空气，“不，不……”他发出了毫无意义的音节，唾沫沾湿了唇瓣，唇瓣开始微微地颤抖着，“看，看！”他咬紧了牙关，制止了海莉的话语，眨了眨眼睛，那双蒙着水雾的眼睛闪烁着无辜，“我最近很寂寞，好吗？”他就像是受伤的孩子，委屈地申诉着，“所以做了傻事，但我不是恋/童/癖。”
兰斯大口大口地喘着气，将情绪从杰夫的世界里拔了出来。刚才的表演更多是表现派演技，也就是百老汇学到的东西，在戏剧和现实之中可以自由切换，即使如此，兰斯还是觉得消耗了不少体力和精力，一段简短的三十秒演出，却包含了太多情绪。
不过，兰斯觉得自己刚才的表演还是不太准确，一方面他对细节扣得太多了，所以要么情绪不够到位，要么容易发力过猛；另一方面，他对角色的了解还是不够，在这样情况下，杰夫的反应应该更加错杂一点，但是，到底应该是更加失控，还是更加控制，还是需要进一步慢慢揣摩。
同时，兰斯觉得自己的表达方式也还是有点问题，杰夫的皮囊是一名事业有成的成熟男士，他能够隐藏如此多年不被发现，这就说明他还是有一定处变不惊能力的。现在情况十分特殊，他面对的是未成年少女，一般来说他十分擅长处理和孩子之间的关系，这是他最有信心的部分，但现在海莉却反客为主，而且揭开了他的秘密，冲突情况一触即发，在此时，他是否会崩溃呢？
刚才的揣摩过程，兰斯觉得自己有些太贪心了，彷佛迫不及待地想要把角色的复杂演绎出来，但反而落入了一个套路之中，表演远远不能称得上精彩。
这是一件很有趣的事，虽然兰斯不会自称为“演技大师”，不过多年沉淀下来的经验，而且常年站在导演的位置上去审视全局，再加上三世为人，这一切都足以让兰斯可以保持足够沉稳的心态去看待一个全新角色，理性地进行分析，就好像“借刀杀人”时一样；但是，今天兰斯却显得有些急躁，因为期待、因为亢奋、因为雀跃而导致表演有些失控，急切地就像是……艾玛一样。
这让兰斯不由轻笑了起来，上一世，帕特里克的表演确实堪称精彩，如果再次沿用帕特里克，即使达不到经典的高度，但也可以确定他不会让人失望。不过，兰斯现在却有了其他想法：他想要出演杰夫这个角色。
挑战这样一个高难度的角色，需要的不仅仅是勇气，还有大量工作，而且在表演过程中，对于演员的精力和体力都将会是一种折磨。更何况，兰斯很有可能还要继续站在摄影机后面执掌导筒，工作难度将会成倍增长。远远比“借刀杀人”时期要更加辛苦。
即使如此，兰斯还是想要出演，这种冲动真的是久违了，似乎曾经在血液里沸腾不止的狂热和执着又一次开始燃烧起来了。
这让兰斯想起了艾玛那天的话语，“如果你热爱跑步呢？”
兰斯哑然失笑。
“先生，你知不知道，在一位美女面前突然开始走神，这是十分不礼貌的行为，而且还是一位这样的美女。”眼前那充满沙哑韵味的嗓音响了起来，抬起头就可以看到斯嘉丽那曼妙的身材曲线，她抬起右脚放在了床尾，微微弯腰，将傲人的胸/部曲线完全展示出来，双手抓住一双肉色丝袜，缓缓地、慢慢地往上穿起来，空气中还可以听见那静电跳动迸发的火花声，让人口干舌燥。
兰斯不由收回了注意力，欣赏着眼前的美妙风景。(。)