第六十七章跨国工坊传技艺，非遗Ip绘新篇
联盟小院的竹篱笆上还挂着孩子们从日本带回的樱花风铃，沈星辞就带着三份合作邀约走进了工坊——美国“国际传统工艺展”的参展函、日本京都陶艺工坊的“跨国技艺交流计划”，还有上海文创集团递来的“非遗Ip开发合作意向书”。阳光透过工坊的木窗，落在李爷爷编到一半的竹篮上，竹篾的影子与邀约函上的文字重叠，像是为非遗传承的新旅程铺好了底稿。
“美国的展会想让我们带‘中外融合’的非遗作品去，还要现场演示竹编和陶艺的跨国技法；京都的工坊则邀请张师傅和孩子们去驻场教学，把乐烧技术和中国传统陶艺结合；最关键的是上海文创集团，他们想把咱们的‘联盟小院’打造成非遗Ip，做动画、周边，让更多孩子通过屏幕了解非遗。”沈星辞把文件摊在竹编工作台上，李爷爷放下手中的竹篾，张师傅也停下了陶轮，孩子们凑在一旁，眼睛里满是期待。
最先启动的是“跨国技艺工坊”——京都陶艺工坊的第一批学员已经出发，张师傅带着丫丫和另外两名擅长陶艺的孩子，背着装满陶土和刻刀的行囊，再次踏上了前往日本的旅程。抵达京都时，工坊主人佐藤早已在门口等候，他手里捧着一套珍藏的“清水烧”工具：“这些是我祖父传下来的，希望能和中国的陶艺技法碰撞出不一样的火花。”
工坊的第一课，张师傅教日本学员做“心愿陶片”。他取一块云雾村的陶土，在掌心揉匀，手指轻压出圆形，再用刻刀细细勾勒出缠枝纹：“我们的陶片讲究‘心手相应’，刻每一刀时，都要想着自己的心愿，这样烧出来的陶片才会有温度。”佐藤的孙女美穗学得格外认真，她试着在陶片上刻下京都的樱花，又按照张师傅的教法，在花瓣边缘加了一圈中国的回纹：“这样既像京都的春天，又有中国的吉祥寓意。”
丫丫则成了“小老师”，教日本学员用乐烧技术做迷你陶碗。她先把陶土拉成碗形，再用之前学的细刻手法，在碗壁上刻下薰衣草和竹节纹：“乐烧的好处是能快速看到成品，但火候要掌握好，就像咱们烧传统陶艺时，要盯着窑火的颜色变化。”有个日本学员总掌握不好乐烧的降温速度，丫丫就拉着他蹲在窑边，像张师傅教她那样，用树枝轻轻拨动窑灰：“你看，灰多一点，降温就慢，陶碗的颜色会更温润。”
与此同时，竹编工坊的“跨国教学”也在线上展开。马可特意从意大利寄来金属丝和编织图纸，李爷爷和阿木通过视频，教他用中国传统“经纬编”做竹编金属结合的挂毯。“竹篾要选三年生的毛竹，劈的时候要顺着竹纤维，这样编出来才结实。”李爷爷拿着竹篾对着镜头演示，阿木则在一旁补充：“马可叔叔，你把金属丝当经线，竹篾当纬线，编到转角时，竹篾要折成90度，就像我们编竹篮的把手那样。”三个月后，马可寄来成品——一幅用竹篾和金属丝编的“山野星空”挂毯，竹篾勾勒的山峦与金属丝编织的星空交相辉映，他在信里写道：“这是中国手艺和意大利设计的孩子，我要把它挂在米兰的工作室里，让更多人看到非遗的魔力。”
美国“国际传统工艺展”的筹备则让整个小院都动了起来。林溪带着孩子们重新梳理之前的跨界作品，选出“缠枝薰衣草”陶盘、“山野几何”竹编包、“樱花竹节”土布手帕等二十件代表作，又赶制了十件“国际融合新作品”——阿木和卢卡合作的“竹丝金属螺旋灯”，用竹丝编出灯罩，金属丝做灯架，开灯时，光影能在墙上投出中西纹样的重叠图案；丫丫和美穗一起做的“清水烧缠枝陶瓶”，瓶身是京都清水烧的釉色，瓶身上刻着中国缠枝纹和日本藤花纹，两种纹样在瓶口交汇，像两只手紧紧相握。
开展那天，联盟小院的展台前挤满了参观者。阿木穿着山里的蓝布褂子，手里拿着竹篾，现场演示“竹丝金属螺旋灯”的编织过程：“这根竹篾来自中国深山的竹林，要泡三天，劈成十二根细竹丝；这根金属丝来自意大利，马可叔叔说，它能承受很高的温度。我们把它们编在一起，就像不同国家的人，手拉手成为朋友。”围观的美国人纷纷拿出手机拍摄，有个做家居设计的设计师当场下单，想把这款灯引入美国市场。
丫丫则在陶艺演示区教大家做“迷你国际陶碗”，她给每个参观者分发一小块陶土：“你们可以刻上自己国家的花纹，我来教你们刻中国的缠枝纹，最后我们把碗放在一起，就是一个‘世界陶碗集’。”一个美国小女孩在碗上刻了星星，丫丫帮她在星星周围刻上缠枝纹：“看，中国的花纹保护着你的星星，就像全世界的小朋友互相保护。”小女孩开心地抱着陶碗，说要把它送给在海外工作的妈妈。
展会期间，最让人惊喜的是上海文创集团的远程连线——他们带来了“联盟小院”非遗Ip的初步设计方案：动画《小院里的非遗小匠》的主角，是像阿木一样的竹编小能手和像丫丫一样的陶艺小达人，动画里会穿插真实的非遗制作过程；周边产品则包括竹编文具盒、陶艺dIY套装，甚至还有印有孩子们作品纹样的书包和笔记本。“我们想让非遗Ip不仅是商品，更是传递文化的载体。”文创集团的负责人在视频里说，“比如这个陶艺dIY套装，里面会附上手艺人的教学视频，让城市里的孩子也能在家体验非遗手艺。”
展会结束后，联盟小院收到了更多合作邀约——法国普罗旺斯的薰衣草庄园想合作做“竹编薰衣草香囊”，澳大利亚的原住民艺术机构希望学习竹编技法，用来制作传统图腾挂饰；上海文创集团则正式启动了动画制作，邀请孩子们担任“非遗顾问”，确保动画里的手艺细节准确无误。
阿木成了动画里“小竹匠”的原型，他经常对着动画团队的设计师比划竹编动作：“编竹篮的起头要这样，两根竹篾交叉，像十字，不能歪，歪了后面就编不整齐。”丫丫则负责审核陶艺相关的情节，她认真地告诉编剧：“做陶坯的时候，陶轮的转速不能太快，不然陶土会飞出去，张师傅说，做陶艺要‘慢一点，稳一点’。”
远程教学也成了联盟小院的日常。每周三下午，阿木都会和马可视频，教他新的竹编技法；丫丫则和美穗一起，在线上给日本孩子上陶艺课；张师傅和佐藤更是经常交流窑火控制的心得，还计划一起研发“中日融合釉料”。李爷爷看着孩子们忙碌的身影，笑着对张师傅说：“咱们年轻时，觉得手艺能传下去就不错了，现在倒好，咱们的手艺不仅传下去了，还传到了国外，变成了动画，这是做梦也想不到的事啊。”
年底的时候，联盟小院举办了一场“非遗成果展”，展厅里不仅有孩子们的作品、跨国合作的文创产品，还有动画《小院里的非遗小匠》的预告片。村里的老人们拄着拐杖来参观，当看到屏幕里阿木编竹篮的身影时，都忍不住擦眼泪：“这孩子编的竹篮，和他爷爷年轻时编的一模一样，咱们的老手艺，真的活过来了。”
开展仪式上，沈星辞宣布了一个好消息：“明年春天，我们要在联盟小院建一座‘国际非遗工坊’，邀请世界各地的手艺人来驻场创作；动画《小院里的非遗小匠》也会在明年暑假播出，到时候，全国的孩子都能看到咱们的非遗故事；还有，美国的家居品牌已经和我们签订了长期合作协议，咱们的竹编和陶艺产品，会走进更多美国家庭。”
孩子们听到消息，都兴奋地跳了起来。阿木拉着卢卡的视频连线，大声说：“明年你来中国，我们一起在国际工坊编竹编灯！”丫丫则对着美穗的镜头，晃了晃手里的陶土：“我们还要一起做新的陶瓶，刻上更多国家的花纹！”
夜色渐浓，小院的灯笼亮了起来，这次的灯笼上，不仅有竹编纹样和陶艺图案，还多了意大利的螺旋纹、日本的樱花纹、美国的星星纹。孩子们围坐在葡萄架下，手里拿着陶泥和竹篾，一边做手工，一边讨论着明年的计划——阿木想编一个“世界竹编挂毯”，上面有各个国家的标志性图案；丫丫想做一套“国际陶碗”，送给她认识的每一个外国朋友；小雨则计划教奶奶织带有海外花纹的土布，让山里的土布也能变成“世界的布”。
林溪看着眼前的一切，心里满是感慨。从最初的联盟小院，到研学基地，再到跨国合作和非遗Ip，他们用手艺搭建的桥梁，早已跨越了城乡和国界，连接起了不同文化、不同肤色的人们。她知道，未来还会有更多的手艺人来到这里，更多的孩子爱上非遗，更多的文创产品带着中国乡村的温度走向世界——因为非遗从来不是陈旧的古董，而是能在跨文化交流中不断生长的生命体，是能让全世界感受到匠心与温暖的共同语言。