《歌手·当打之年》首期录制现场，没有炫目的舞台特效，没有游戏互动的道具，只有一方简约的环形舞台——中央悬着一盏复古水晶灯，两侧是错落摆放的乐队乐器，背景墙用素色绒布覆盖，只印着一行小字：“用歌声说话”。台下，1000位大众听审团成员手里没有应援灯牌，只有一张打分表和一支笔；导师席上，李伯庸捧着保温杯，那岚抱着吉他拨片，面前的桌上没有台本，只有一张空白的点评纸——这是苏澈特意要求的“去娱乐化”布置：“让所有注意力，都集中在歌声上。”
首期录制的前五位歌手，有成名多年的流行歌手，有小众摇滚乐队，虽唱功扎实，却未引发太大波澜。直到第六位歌手陈阿瑶登场——她穿着一身素雅的月白旗袍，头发简单挽成发髻，手里攥着一支古朴的折扇，走上舞台时，台下有听审小声嘀咕：“这是谁啊？没见过，是素人吧？”
陈阿瑶的确是素人，之前在南方小城的地方戏团唱越剧，因戏团解散，只能靠在茶馆驻唱维持生计。她报名时，没人看好这个“唱戏曲的”能在流行音乐综艺里站稳脚跟，直到苏澈在系统解锁的《赤伶》demo里，听到她用戏腔试唱的片段——“位卑未敢忘忧国，都道戏子无情，怎知戏子也有心”，那一句戏腔婉转又铿锵，瞬间击中了苏澈：“这才是《赤伶》该有的味道，有传统戏曲的魂，有流行音乐的壳。”
乐队前奏响起，是低沉的古筝与钢琴交织，陈阿瑶深吸一口气，折扇轻抵胸口，开口便是一段清亮的越剧唱腔：“戏一折，水袖起落，唱悲欢唱离合，无关我……”她的戏腔带着越剧特有的缠绵，却又在“无关我”三个字里藏着一丝倔强，台下瞬间安静下来，连李伯庸都放下了保温杯，直起身子盯着舞台。
副歌部分，她突然切换到流行唱法，嗓音从婉转变得铿锵：“台下人走过，不见旧颜色；台上人唱着，心碎离别歌……”但最惊艳的是间奏后的“戏腔爆发”——她抬手展开折扇，唱腔陡然拔高，带着京剧的高亢与越剧的细腻，将《赤伶》里戏子以命救国的悲壮唱得淋漓尽致：“位卑未敢忘忧国，都道戏子无情，怎知戏子也有心！”
最后一句尾音落下，她缓缓收扇，鞠躬时眼里还带着泪光。台下沉默了三秒，随即爆发出雷鸣般的掌声，有听审激动地站起来，大喊“再来一遍”；那岚忍不住拍了桌子，声音带着颤抖：“这才叫唱歌！有技巧，有情感，还有文化！你把戏曲和流行结合得太好，比那些只会飙高音的流量强一百倍！”
李伯庸的点评更细腻，他指着舞台：“你在唱‘戏子也有心’时，折扇停顿了0.5秒，眼神从低头到抬眼，这个细节比任何技巧都动人——因为你懂这首歌的故事，懂戏子的家国情怀。现在很多歌手唱歌，只追求‘音准’，却丢了‘共情’，你恰恰相反。”
录制结束当晚，陈阿瑶演唱《赤伶》的片段被工作人员不小心泄露到网上（后证实是平台故意放出的“预热物料”），短短两小时，播放量就破了5000万。网友们的评论瞬间刷屏，#素人歌手碾压流量# 话题直接冲上热搜第一：
- “天！这戏腔听得我起鸡皮疙瘩！比那些修音修到妈都不认的流量爱豆强太多了！”
- “《赤伶》这首歌居然这么有故事！陈阿瑶的演唱把我听哭了，原来戏曲和流行能这么搭！”
- “终于明白苏总为什么要做纯唱功综艺了！这样的好歌手，就该被更多人看见！”
- “之前看其他综艺，流量爱豆走音还被吹‘天籁之音’，现在对比陈阿瑶，简直是公开处刑！”
更戏剧性的是，某流量爱豆的粉丝之前在网上吹嘘“自家哥哥唱功第一”，还晒出“舞台直拍”，结果被网友拿来和陈阿瑶的片段对比——爱豆的“高音”全靠嘶吼，气息不稳，而陈阿瑶的戏腔转流行流畅自然，高下立判。最后，该爱豆的工作室不得不删除相关营销内容，粉丝也销声匿迹。
热度的爆发直接带动了招商收入。原本平台预估首期招商收入2亿，结果片段泄露后，品牌方纷纷找上门——音响品牌“蓝星之声”追加1亿冠名费，要求在节目里重点展示“陈阿瑶演唱时的麦克风音质”；某高端白酒品牌以8000万拿下“歌手休息室赞助”，理由是“节目调性与品牌‘匠心’理念契合”；甚至连文旅部都主动联系，希望在节目里植入“传统戏曲文化推广”环节，助力非遗传承。
截至首期节目播出前，《歌手·当打之年》的招商总收入已突破5亿，创下蓝星音乐综艺招商纪录。平台高管在内部会议上兴奋地说：“之前还担心‘纯唱功’没人看，现在看来，好内容自带流量！陈阿瑶一个片段，就帮我们多赚了3亿，这比任何流量营销都管用！”
瓷坊老师傅听说陈阿瑶火了，连夜烧了一套“《赤伶》主题瓷偶”——瓷偶上的陈阿瑶穿着月白旗袍，手持折扇，底座刻着“戏腔传情，歌声载道”，托人送到节目组：“告诉陈姑娘，她把戏曲唱活了，我这瓷偶也得跟上，让更多人喜欢上咱们的传统艺术。”
老周的病友群里，阿姨们每天都在循环播放陈阿瑶的《赤伶》，有人还特意去学戏腔：“以前觉得戏曲老气，现在听陈姑娘唱，才知道这么好听！苏总这综艺，不仅让我们听了好歌，还让我们爱上了传统文化！”
苏澈在工作室看着飙升的数据，心里却很平静。他知道，陈阿瑶的爆火不是偶然，是“纯唱功”路线的必然——当综艺不再靠游戏、cp吸引眼球，当歌手能靠实力站在舞台上，当传统与流行能完美融合，这样的节目，自然能打动观众。
这时，淡蓝色的系统光膜在他眼前亮起，金色的文字带着“文化融合”的厚重感：
【检测到《歌手·当打之年》首期素人歌手陈阿瑶以戏腔演唱《赤伶》引发全民热议，推动传统戏曲与流行音乐融合，综艺未播先火，招商收入破纪录，达成“综艺封神”里程碑，触发“文化破圈”声望结算……】
【结算完成：获得声望值点，当前声望值累计点！】
【“综艺创新”后续权限更新：
1. 解锁“戏曲音乐融合”核心资源：系统提供《牡丹亭》《霸王别姬》等经典戏曲的流行改编方案，助力更多歌手将传统戏曲融入演唱，推动非遗传承；
2. 触发“素人歌手扶持计划”：平台联合国家音乐产业基地，为陈阿瑶等优秀素人歌手提供“原创专辑制作资金”“全国巡演资源”，助力其职业发展；
3. 获得“国际音乐综艺联盟”邀请，计划将《歌手·当打之年》模式输出至海外，推动蓝星华国音乐与传统文化走向世界。】
苏澈关掉光膜，走到窗边，看着远处茶馆的灯光——那里，或许有更多像陈阿瑶一样的素人歌手，正在用歌声坚守着自己的热爱。他想起首期录制时，陈阿瑶在后台对他说的话：“苏总，我从来没想过能站在这么大的舞台上，更没想过能让这么多人喜欢戏曲——谢谢您给我们这些‘小透明’机会。”
“不是我给机会，是你们的实力，配得上这个舞台。”苏澈在心里默念。他知道，《歌手·当打之年》的“封神”只是开始，后面还有更多有实力的歌手等着被发现，还有更多传统与流行的融合等着被探索。而这档综艺的终极意义，不仅是“让好歌声被听见”，更是“让传统文化被看见”——用音乐为桥，连接过去与现在，连接小众与大众，连接每一个热爱生活、热爱艺术的人。