在龙国文学最高奖“启明奖”的颁奖典礼现场，水晶灯的光芒如同一束束明亮的光线，洒落在岳川手中的奖杯上，折射出《星尘纪》书封的剪影。
那剪影中，昆仑空间站的舷窗清晰可见，它映照着三星堆神树的轮廓，仿佛将古代与现代、神话与科学紧密地联系在一起。
扉页上，“以古籍为星图，以神话为引擎”的题字，此刻正被摄像机清晰地拍进直播画面，展现在无数观众面前。
这几个字，不仅仅是对《星尘纪》的概括，更是岳川对于科幻创作的独特理解和追求。
岳川站在舞台中央，他的声音通过麦克风传遍全场。
台下坐着的，有白发苍苍的天文物理学家，他们对宇宙的奥秘有着深入的研究和探索；也有举着应援灯的年轻读者，他们对科幻充满了热情和向往。
“有人说，科幻就该写星际战争、外星入侵。”
岳川的声音在会场中回荡，引起了人们的思考，“但龙国的科幻，难道只能局限于这些传统的题材吗？”
他顿了顿，接着说道：“当我在《步天歌》里读到‘北斗七星，天之诸侯’时，我突然明白了一个道理：我们的祖先，早在千百年前，就已经用文字在遨游星海了。
他们用想象力构建了一个充满奇幻色彩的宇宙，而我们所要做的，只是把这些古老的星光，译成现代人能够读懂的代码。”
岳川的话语如同一道闪电，划破了人们对于科幻的固有认知。他以独特的视角，将古代文化与现代科技相结合，为龙国的科幻创作开辟了一片新的天地。
掌声雷动时，直播弹幕里突然炸开一片欢腾。有网友截到了台下韩流文学评委的错愕表情——他们带来的太空歌剧新作，因照搬欧美套路，在评审阶段就被淘汰。
而《星尘纪》的获奖理由里，“将二十八宿转化为星际导航系统”“用《周髀算经》推导黑洞公式”等细节，被学界评价为“开创了东方科幻的新范式”。
后台的采访间里，记者的问题像潮水般涌来。
“您怎么看待‘《星尘纪》抄袭欧美作品’的质疑？”
岳川笑着举起手机，屏幕上是他三年前的创作笔记，其中一页画着神树与星舰的草图，旁边标注着《山海经》的原文引用。
“龙国的典籍里，藏着太多未被挖掘的科幻母题。”
他翻到另一页，上面贴着祖父留下的老星图，“比如‘夸父逐日’，在小说里成了太阳能飞船追逐比邻星的设定；‘嫦娥奔月’则化为月球基地的生态循环系统——这些不是抄袭，是文明基因的自然生长。”
此时的游戏产业园里，《神话代码》的运营团队正盯着后台数据。
“大禹治水”关卡的玩家留存率高达92%，远超韩流游戏的平均水平。
更意外的是，河南博物院发来合作请求，希望把游戏里的青铜鼎机甲做成数字展品，让游客通过AR技术“操控”机甲重现治水场景。
“韩流游戏协会又在发声明了。”策划组长小李把平板递给岳川，屏幕上的文字酸溜溜地说“国风元素只是营销噱头”。
但下面的评论区早已被玩家占领：“你们懂什么？我儿子玩完‘仓颉造字’副本，主动要求去看甲骨文展览”“上周在游戏里学到的《考工记》知识，居然在历史考试里考到了”。
傍晚的动画工作室，林野正给《诸子百家》剧场版画分镜。
新剧情里，墨子的机关术与现代机械臂展开对决，鲁班的木鸢与无人机在空中并飞，背景音用的是夏晚晴改编的《诗经》吟唱。
“电视台刚发来消息，”助理举着手机跑进来说，“剧场版的预售票房破亿了，超过了同期所有韩流动画电影！”
分镜台旁堆着厚厚的古籍，林野随手翻开《天工开物》，指着“巧夺天工”四个字说：“你看，咱们的祖先早就把‘科技’写进了文化基因。我画墨子造防御塔时，特意参考了书中的‘水转大纺车’结构，连齿轮的齿数都严格对应——这些细节，才是国风动画的底气。”
影视基地的摄影棚里，《暗涌》的杀青宴正热闹非凡。张猛举着酒杯，敬向角落里的李叔——这位老茶馆掌柜在剧中客串了个关键角色，用紫砂壶传递密信的那场戏，被影评人誉为“龙国警匪片的教科书级镜头”。
“资方想加钱拍续集。”张猛醉醺醺地说，“但我跟岳川商量好了，下一部拍‘茶马古道上的缉毒线’，用马帮的铜铃当暗号，以茶砖藏情报——就得这么拍，才对得起咱龙国的土地。”
剧本放在茶桌上，扉页写着岳川的批注：“龙国的犯罪故事，从不在枪林弹雨中，而在茶烟缭绕处、棋盘落子间。”
旁边贴着张老照片，是五十年代的缉毒警察在茶馆接头的场景，照片里的茶桌木纹，与剧中的道具茶桌一模一样。
夏晚晴的“古今交响音乐会”门票刚开售就被抢空。舞台设计成“时空长廊”，左侧摆着贾湖骨笛、曾侯乙编钟等复刻文物，右侧是电子合成器和全息投影设备。
她在排练室里调试音效，当骨笛的七千年前的声息撞上现代电音，声波在频谱图上形成奇妙的共振，像两条跨越时空的河流交汇。
“韩流歌手又在嘲讽‘传统乐器上不了大舞台’。”
经纪人把热搜截图递给她，上面的#夏晚晴用骨笛炒冷饭#话题被买了水军。
但点开评论区，全是粉丝的反击：“你听过用编钟敲《星际穿越》主题曲吗？比钢琴版震撼十倍”“上周在她的音乐会现场，十岁小孩指着古琴问妈妈‘这是什么神仙乐器’——这才是真正的文化输出”。
深夜的工作室，众人围在屏幕前看启明奖的重播。岳川的奖杯放在《星尘纪》的手稿旁，旁边是《神话代码》的青铜鼎机甲模型、《诸子百家》的动画分镜、《暗涌》的茶桌道具照片。
夏晚晴突然提议：“咱们搞个‘文化基因库’吧，把用过的古籍素材、非遗元素整理成数据库，开放给所有创作者——让更多人知道，龙国的文娱土壤里，藏着取之不尽的种子。”
林野立刻掏出平板画设计图：“首页就用太极图做logo，左边分‘古籍库’，右边是‘现代转化案例’，比如《星尘纪》对应《步天歌》，《神话代码》对应《山海经》——点击每条就能看到详细的考据和改编思路。”
李叔端着夜宵走进来，闻言笑着说：“我那老账本也能捐出去，里面记的‘光绪年间茶客暗号’，说不定能给你们的谍战剧当素材。”
他指着窗外，夜色中的城市灯火璀璨，“你看这光景，就像《胡同里的灯》书里写的，一盏灯亮了，慢慢就能照亮整条街。”
第二天，“文化基因库”的倡议书在网上刷屏。考古学家发来三星堆的最新研究报告，非遗传承人寄来了传统乐器的音频采样，连海外留学生都发来邮件，说想把《星尘纪》翻译成外文，让外国读者看看“龙国的星空有多么浪漫”。
《神话代码》的“丝绸之路”dLc上线当天，玩家发现了个隐藏彩蛋：当商队抵达波斯时，Npc会用《魏书》里的记载与玩家对话，而交易界面的货币换算，严格遵循了唐代的“开元通宝”与波斯银币的兑换比例。
这个细节被历史博主扒出后，游戏的学术讨论度甚至超过了娱乐话题。
《诸子百家》剧场版在海外上映时，外国观众为“墨子机关术大战机械臂”的场面欢呼，更被片尾滚动的古籍引用列表震撼——原来那些酷炫的设定，都能在两千年前的文字里找到源头。
有外媒评价：“龙国动画终于找到了自己的语言，不再是迪士尼的模仿者。”
夏晚晴的音乐会实况dVd卖到了海外，骨笛与电子乐的碰撞，让外国乐评人惊叹“原来最古老的乐器，能发出最未来的声音”。
她在采访中展示了粉丝寄来的视频：伦敦的中学生用3d打印技术复刻了贾湖骨笛，吹着她改编的《茉莉花》，镜头里的大本钟与骨笛同框，竟有种奇妙的和谐。
深秋的老裕泰茶馆，众人翻着最新的文娱报道。
《星尘纪》的外文版登上纽约时报畅销书榜，《神话代码》入选龙国中小学数字教材，《诸子百家》获得国际动画大奖，夏晚晴的音乐会被联合国教科文组织列为“文化融合典范案例”。
雪团趴在“文化基因库”的启动按钮模型上，尾巴扫过岳川刚写下的新计划：“下一步，拍《天工开物》的纪录片，做《黄帝内经》的健康App，把二十四节气做成互动展览……”
李叔给每个人倒上热茶，茶汤里的茉莉花瓣舒展着：“当年总听人说，咱的东西老了、过时了。现在才知道，不是老了，是没找对打开方式。”
窗外的胡同里，孩子们举着《神话代码》的青铜鼎机甲模型奔跑，嘴里哼着夏晚晴的《思辨》说唱，书包里装着《星尘纪》和《诸子百家》。
远处的商场大屏上，韩流明星的广告还在闪烁，但已经没人再刻意关注——当龙国的文化基因在游戏、动画、音乐、文学里苏醒，那些外来的潮流，终究成了背景里的杂音。
就像岳川在启明奖获奖感言里说的：“最好的文化输出，从不是刻意迎合，而是把自己的根扎深了，自然会枝繁叶茂，引来世界的目光。”而他们的故事，不过是这场文化复兴里，最寻常的一笔——就像老茶馆里的茉莉茶，在时光里慢慢舒展，香飘万里。