《绣娘的城》上映前一个月，电影宣传正式进入“冲刺阶段”。顶流主演苏晚率先在社交平台发布“非遗体验vlog”，视频里她跟着李阿婆学绣蜀绣、和大凉山孩子一起编竹篮的画面，24小时内播放量突破5000万，#苏晚为拍戏学蜀绣#话题直接冲上热搜榜首。与此同时，“忠犬联盟”全员联动，从线上话题到线下活动，从跨界合作到公益联动，构建起一套“顶流引流、全员补位、非遗贯穿”的宣传矩阵，让电影未映先火。
第一波：顶流主导，用“真实感”撬动大众关注
苏晚作为宣传“主心骨”，以“非遗体验者”的身份，持续输出有温度、有细节的宣传内容，避免“流量式硬广”，用“真实感”打动观众。
? 系列vlog“跟着苏晚学非遗”：每周更新一期，内容涵盖“蜀绣针法学习”“竹编道具制作”“大凉山公益基地探访”等，镜头里没有精致的滤镜，只有她笨拙却认真的学习过程——绣错纹样时的懊恼、学会编竹篮后的开心、和孩子互动时的温柔，都真实得让观众共情。其中一期，她展示了自己拍戏时磨出茧子的手，配文“这是‘林绣’给我的礼物，也是非遗给我的勋章”，瞬间引发大量转发，不少网友留言“突然想去学一门非遗手艺”。
? 直播“非遗手作夜”：联合手作公益，在电影上映前一周开启公益直播，苏晚和李阿婆、赵村长一起，现场演示蜀绣、竹编技艺，直播所得收益全部用于大凉山非遗公益基地的建设。直播中，她没有刻意“卖货”，而是专注于“讲文化”——李阿婆讲蜀绣的历史，赵村长讲竹编的生活用途，她则分享拍戏时的非遗故事，三个小时的直播，观看人数突破2000万，带动手作公益体验店的预约量暴涨3倍。
? 社交平台“非遗彩蛋”互动：在日常动态中，悄悄植入电影的“非遗彩蛋”——晒出剧本上的蜀绣纹样批注、分享剧组用的竹编水杯、转发大凉山孩子的皮影作品，引导粉丝“找彩蛋”，既保持了宣传热度，又自然传递了非遗文化。
苏晚的宣传，不是“明星主导”，而是“非遗赋能”——她把自己定位为“非遗传播者”，用顶流的影响力，把观众的注意力从“明星”引向“非遗”，为后续的全员宣传打下坚实基础。
第二波：全员配合，用“多维度”覆盖不同人群
在苏晚撬动大众关注后，“忠犬联盟”全员补位，针对不同人群，推出差异化宣传内容，实现“精准覆盖”。
? 周教授：文化科普破圈：针对“文化爱好者”和“家长群体”，在知识平台开设“非遗小课堂”，每周发布一篇图文“电影里的非遗冷知识”，比如“唐代蜀绣为什么没有大幅作品”“竹编纹样里的吉祥寓意”，还会在线下书店举办“非遗与电影”分享会，用通俗的语言解读电影里的文化细节。不少家长带着孩子参加，直言“既了解了电影，又学了文化，很有意义”。
? 沈亦舟：跨界联动吸睛：针对“年轻群体”，主攻“非遗+赛车+电竞”跨界宣传——联合赛车节推出“电影主题赛车巡游”，赛车车身印满电影里的蜀绣纹样，苏晚现场为赛车“揭幕”；联动热门电竞游戏，推出“电影同款非遗皮肤”，玩家完成“非遗知识问答”任务即可解锁，同时在游戏内植入“非遗公益基地”的背景彩蛋，吸引大量年轻玩家关注。
? 林砚舟：衍生品“种草”：针对“消费群体”，推出“电影同款非遗衍生品”系列宣传，重点突出“手作温度”和“实用价值”——竹编收纳盒主打“家居装饰+收纳”，蜀绣挂件主打“日常搭配+文化纪念”，还会在宣传中展示传承人制作衍生品的过程，让观众知道“每一件都是独一无二的手作”。衍生品上线首周，销量突破5万件，不少网友晒出“衍生品开箱”，形成二次传播。
? 苏医生&赵村长：公益情怀打动：针对“公益群体”和“下沉市场”，推出“非遗公益故事”宣传——拍摄短片《大山里的非遗课堂》，记录大凉山孩子学习非遗的日常，苏医生出镜讲述“非遗与健康”的关联，赵村长讲述“竹编如何带动村民增收”，短片在地方电视台和公益平台播放，引发大量情感共鸣，不少乡镇影院主动联系，增加电影的放映场次。
全员配合的宣传，没有“各自为战”，而是“相互呼应”——周教授的文化科普为电影“立深度”，沈亦舟的跨界联动为电影“扩广度”，林砚舟的衍生品为电影“增热度”，苏医生和赵村长的公益宣传为电影“添温度”，形成一张覆盖全人群的宣传网。
第三波：线下落地，用“沉浸式”强化体验记忆
线上宣传热度高涨的同时，“忠犬联盟”联合剧组，在全国15个城市开展“沉浸式非遗宣传活动”，让观众“看得见、摸得着、学得会”，强化对电影和非遗的记忆。
? “电影场景还原展”：在商场和影院设置展区，还原电影里的“蜀绣工坊”“竹编教室”“非遗公益基地”，观众可以穿上唐代风格的服饰，坐在绣架前体验简单的蜀绣针法，也可以编一个迷你竹篮作为纪念。展区还设置“非遗传承人面对面”环节，李阿婆、赵村长等传承人现场演示技艺，解答观众疑问，不少观众表示“看完展更期待电影了，想知道这些手艺在剧情里会有怎样的故事”。
? “非遗主题放映场”：在全国50家影院开设“非遗主题放映场”，观众购买电影票后，可获得一份“非遗小礼物”（竹编书签或蜀绣贴纸），映后还会举办“非遗分享会”，邀请当地的非遗传承人到场，与观众交流。这种“观影+体验”的模式，让电影放映变成“非遗文化活动”，上座率比普通场次高出40%。
? “非遗游学专线”：针对家庭和学生群体，推出“电影取景地非遗游学专线”，带领游客前往成都的影视基地、大凉山的非遗公益基地，走访蜀绣工坊和竹编村落，让游客在游览中了解电影背后的非遗故事。首期限量100人的游学团，上线10分钟就被抢空，不少家长反馈“孩子不仅看了电影，还学了非遗知识，比单纯的旅游有意义多了”。
线下活动的核心，是“让非遗走出屏幕，走进生活”——观众不再是“被动看宣传”，而是“主动参与体验”，在亲手触摸蜀绣、竹编的过程中，加深对电影和非遗的好感，也为电影上映后的口碑传播埋下伏笔。
宣传背后：守住初心，让非遗成为核心
整个宣传过程中，“忠犬联盟”始终坚守一个原则：所有宣传活动，都要以“非遗”为核心，不能让“流量”盖过“文化”，不能让“宣传”偏离“传承”。
? 苏晚的vlog里，重点是“学非遗”而非“秀明星”，镜头更多地留给传承人而非自己；
? 沈亦舟的跨界联动中，非遗元素是“核心亮点”而非“装饰噱头”，赛车和电竞的宣传始终围绕“非遗文化传播”展开；
? 线下活动里，体验环节是“重点”而非“走过场”，传承人会认真指导每一位观众，确保大家能真正感受到非遗的魅力。
有一次，某品牌想在“非遗主题放映场”植入硬广，被林砚舟拒绝：“我们的活动是为了传播非遗，不是为了卖产品，要是加入太多广告，会让观众觉得我们不真诚，也会辜负大家对非遗的期待。”
这种“坚守初心”的态度，让宣传活动获得了观众和媒体的一致认可。主流媒体评价：“《绣娘的城》的宣传，不是‘电影宣传’，而是‘非遗文化传播活动’，它用创新的方式，让老手艺走进大众视野，也为影视行业的文化宣传提供了新范本。”
随着宣传活动的推进，电影的预售票房一路飙升，上映前三天的预售票房突破8000万，#《绣娘的城》非遗宣传太用心了# #看完想学家乡非遗#等话题持续霸占热搜，越来越多的人开始关注电影，也开始关注身边的非遗。
陈曦站在“电影场景还原展”的现场，看着观众们认真体验蜀绣、竹编的样子，听着孩子们兴奋地讨论电影剧情，心里满是欣慰。她知道，这场由“顶流主导、全员配合”的宣传，不仅是为了电影的票房，更是为了非遗的未来——当越来越多的人因为宣传而关注非遗、热爱非遗，当越来越多的年轻人因为电影而选择传承非遗，这场宣传就已经“超额完成任务”。
距离电影上映还有最后三天，“忠犬联盟”的伙伴们还在忙碌着——苏晚在准备映前最后一场公益直播，周教授在整理展会上观众的提问准备映后解答，沈亦舟在确认赛车巡游的最后路线，林砚舟在清点线下活动的非遗礼物，苏医生和赵村长在准备大凉山公益放映会的物资。
他们知道，宣传的结束，是电影的开始，也是非遗传播的新开始。而无论未来如何，他们都会继续一起，用自己的方式，守护非遗，传播非遗，让老手艺在光影里绽放，在时光里传承。