国际数字艺术节线上展厅，人流如织。当指针跳转到“星尘”展区特别直播开始的时刻，来自全球各地的观众如同潮水般涌入虚拟直播间。
屏幕被巧妙地分为四个区域：中央最大的画面是三位创作者共享的建造场景，下方是他们的实时操作视角，右侧则是不断滚动的聊天区和精心设计的作品信息面板。
直播开始。主题公布：「交汇」。
没有过多的言语，三位风格迥异的创作者，在无数目光的注视下，开始了他们的表演。
“星舰工程师”率先动工。巨大的金属骨架在虚无中迅速延展，冰冷的合金构件在他手中如同拥有生命，精准地咬合、拼接，勾勒出未来空间站的宏伟轮廓。他的操作快、准、稳，带着工程师特有的严谨与力量感。
几乎是同时，“墨染江南”的区域内，黛瓦白墙的亭台楼阁如水墨般缓缓晕染开来。她运用着大量弧形的“特殊构件”和细腻的植被点缀，营造出小桥流水、曲径通幽的东方意境。她的动作舒缓而富有韵律，每一次构件的放置都仿佛在宣纸上落下的一笔。
而“光影魔术师”则另辟蹊径。他没有搭建具体的形态，而是专注于利用环境编辑器，操控着光与影的魔法。他拉出绚烂的极光作为天幕，让流动的数据光带如同星河般穿梭，又骤然切换至暴雨倾盆，雨滴在虚拟的表面上炸开细碎的光晕。他的创作是瞬息的、流动的，充满了实验性与视觉冲击力。
起初，三位创作者的领域泾渭分明，仿佛三个平行的世界。但渐渐地，不可思议的“交汇”开始了。
“星舰工程师”的空间站下方，延伸出由“墨染江南”打造的、充满禅意的悬浮庭院，冰冷的金属与温润的木石形成了奇妙的对话。
“光影魔术师”则将一片璀璨的星云，投射在“墨染江南”的园林水面上，倒影与实体虚实相生，如梦似幻。
他甚至将一束动态的探照灯光打在了“星舰工程师”的金属结构上，流动的光斑瞬间赋予了冰冷造物以戏剧性的生命力。
他们没有提前约定细节，所有的“交汇”都源于对主题的即兴理解和彼此作品气场的相互吸引。那种高手之间心照不宣的默契，通过代码和构件，在虚拟空间中淋漓尽致地展现出来。
直播间彻底沸腾了。不同语言的赞叹淹没了聊天区。观众们被这超越风格界限、融合了技术、艺术与灵感的共创深深震撼。
后台，顾殇紧盯着监控屏幕，各项数据平稳得令人惊叹。他精心设计的架构，完美承载了这高难度的实时共创与全球直播。叶羽琋站在他身边，看着屏幕上那三位忘我创作的玩家和疯狂滚动的赞美，眼眶微微湿润。她知道，他们成功了。
当倒计时归零，创作停止。一个融合了科幻的宏大、东方的静谧与光影的绚烂的、无法被简单定义的复合式奇观，呈现在所有观众面前。它不再属于任何单一的创作者，而是“星尘”世界可能性的一次集中爆发。
掌声，如同雷鸣，在虚拟与现实的无数个角落同时响起。
这一刻，属于三位才华横溢的玩家，属于幕后保障顺畅的团队，更属于每一个在“星尘”中播种想象力的普通人。
璀璨时刻，并非终点。它如同夜空中最亮的那颗星，照亮了更多人前行的道路，也预示着这片星辰大海，必将迎来更加群星闪耀的未来。